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时光飞逝,回首往昔的教书生涯,我们获得了许多的教书经验。把这些教书经验写成一篇教案,并认真地记在笔记本上。华南创作网小编为大家收集整理的一年级美术教学工作总结,多篇合集,欢迎复制下载!
岁月如梭,转眼间一个学期就过去了。在这一学期中,我担任一、四、五年级的美术教学工作。在这半年的工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐,也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中我所担任的美术课教学工作总结如下:
一、贯彻落实教学计划,推广素质教育:
本学期我认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求,以身作则,言传身教,亲自示范,细心指导,按时保质保量地完成教育教学工作。着重提高学生素质与能力,加强学生自己的动手能力。
二、注重美术教学过程:
在教育教学工作中,我认真遵照《课程标准》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时,在课堂上认真上好每一节课,把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧,使学生提高审美能力。
在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体展示,讲述名人故事等,我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使之转化成持久的情感态度。此外,将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养,在美术教学中,我更注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力;为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定了良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,收到了良好的效果。
三、注意自身素质的提高
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式总之,在这一学期的教学工作中,通过扎实的工作,不懈的努力,培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力,成绩显著。但尚有不足之处:
一是关照差生不够,还有少数个别学生的作品不理想。
二是课堂不够严谨,创新氛围不够浓厚。在新的学期里,我会更加关注全体学生,积极营造美术艺术气氛,为促进素质教育的发展再作贡献!
四、工作中的经验和教训
1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
总之,半年来,与活泼可爱、调皮自由的一年级孩子相处,磨练了我的性格,锻炼了我的耐心。在教四五年级的孩子美术时,他们的创造力与想象力,那些天真的想法,让我在教授他们画画的同时,收获了很多。在参与各科教师的听课中,我学会了其他教师如何调动孩子们的积极性,如何吸引他们对我们的学科产生兴趣的方式,这在我将来的工作中会给我奠定一个良好的基础。今后在工作中,我会不断在成功中吸取力量,从不足中吸取营养,在教学中,争取新的突破。
光阴飞逝,一个学期的工作业已结束,本学期由于学校实际工作需要,我承担了我校一年级美术教育教学工作,现对半年来的美术教学进行工作总结如下:
一、在教学中的指导思想和理论
一年级的学生是没有什么美术学习功底的,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一是陶冶学生的情操,提高审美能力;二是引导学生参与文化的传承和交流;三是发展学生的感知能力和形象思维能力;四是形成学生的创新精神和技术意识;五是促进学生的个性形成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。
二、指导思想和理论的实践
开学以来我就在思考:怎样上好美术课呢?什么样的美术课称得上好?在思考的同时,我把自己学习到的理念放到课堂里,在一次次实践的检验中寻找答案。
实践一:美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《鱼儿游游》这一课里,为了让课堂更有氛围,我准备了优美的音乐和大量关于鱼儿的图片和卡通影片资料,歌曲和图、影片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
实践二:美术课堂教学
课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。在国外,老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。学生还可以在作画时戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?因此,在组织教学中,我因地制宜的充分利用各种资源和灵活运用各种教学结构形式,使教学收放自如,既不放纵,也不压制。
实践三:美术作业的评价
有时,大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以在教学中,我对学生作业的评价坚持多重标准,多种形式,从而发现了儿童画中闪光的东西,并积极表扬,大大提高了学生的学习兴趣,取得了预期效果,提高了学生的素质。
播种希望,收获快乐,以上就是我一学期来的感想和体会,期盼在今后的教学工作中收获更多。
本学期由于学校实际工作需要,我承当了一年级到四年级四个班的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下:
一、教学方面
(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。
(二)使学生形成基本的美术素养
构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的`审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
二、自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校的各业务学习外,还积极参加学校组织的听课活动(不论是美术还是其它科目),积极听课并认真地填好听课表,从教学设计、教具、教态等各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
总之,一学期的工作是认真扎实的。有收获的喜悦,也有教学的不足,在今后的教学中不断改进,使自己的工作更出色。
这个学期执教一年级美术课,九个班18课时。
面对一年级美术教学,有人会说:“美术课不就是画画嘛,有什么啦。”甚至有人会说:“讲什么讲,画呗!”美术课画画不假,但画画并不是目的。小学阶段美术课最终要达到的目标是提高学生的审美能力,在一定的审美经验的基础之上进行有目的的绘画创作。
如果课上教师大撒把,“画呗”。学生的绘画只能停留在幼儿园时期的涂鸦阶段,一分钟,最多五分钟结束一幅画,老师一味的用“好”来鼓励孩子就太肤浅了。
面对一年级孩子提高审美能力,我总结了一下三点经验:
1、欣赏名家作品,提高审美能力。
有的人会说:“一年级小屁孩欣赏名家作品,懂吗?”任老师回答:孩子都懂了,还要老师干啥?作为教师任老师要带着孩子去欣赏名家作品,知道一些作品好,好在哪里,大师们都采用了什么方法引起了观者的共鸣?我在自己的作品中如何体现这一点。
比如:在《画自己》一课中,任老师引领孩子们欣赏了徐悲鸿的自画像,认识了大画家徐悲鸿。
任老师讲:徐悲鸿是个近现代大画家,中国画画得好,西方油画也特好。他一直在研究一种将西画方法融入中国画的中西结合的绘画方法。最擅长画的是画“马”。
这幅画是徐悲鸿留学期间画得一幅油画作品《自画像》,这幅画不仅画出了画家的相貌,还画出了画家的精神状态。
作为一名“大画家”的徐悲鸿。在没有成名之前曾一度生活的十分艰辛,没钱、没工作、没饭吃、没脸回家,想不开差点儿跳了黄浦江,后被人救下。
人生道理:人的一生总要遇到困难,画家也同样,也有遇到困难想不开的时候,咬咬牙,挺过这个困难时期,就好了。那时候要是死了,谁还知道徐悲鸿?
教育学生:以后在你们的人生中也会遇到想不开的事,这个时候要坚强,为了自己的亲人,好好的,珍惜生命,咬咬牙,一切都会过去的。
任老师讲:徐悲鸿国外求学期间,学习刻苦,经常冰天雪地里坚持画画,经常画画忘了吃饭,凉一口,热一口,得了严重的胃病。
人生道理:学画是一门苦差事,学任何本领想有点而成就都是很难的事情。
教育学生:学习期间,一定要好好爱护身体。
任老师讲:徐悲鸿学画后回国,从事美术教学工作,在教学中他严谨治学,发现人才,培养人才,堪称伯乐。
人生道理:徐悲鸿在力所能及的情况下为我们新中国培养了一批年轻有为的美术人才。这就是我们古人经常倡导的“穷则独善其身,富则兼济天下”。
教育学生:告诉孩子,什么样的人是好人,我们要向什么样的人学习。
讲到这里,任老师有感情的朗读了教材中的那句话:这幅画是我国著名画家徐悲鸿年轻时的自画像。画面上炯炯有神的双眼、红扑扑的脸庞,表现了画家对艺术的坚定信念和对未来的向往。
这句话很好的总结了任老师前面对徐悲鸿这位大画家,美术教育家描述。这样的教学设计达到了用画家的言行、画家的高尚品质、画家的正能量去引领学生成长的目的。
2、联系生活,提高审美能力。
我们要引领孩子把课堂学到的美术知识与生活想联系,最终达到为生活服务的目的。
在美术教室的黑板上有这样一句名言:艺术来源于生活,高于生活。一年级的孩子不明白,任老师是这样解释这句名言的:“艺术来源于生活”说的是:艺术作品中的每一件物品都是生活中的,比如《太阳》一课中的太阳,是孩子们天天能见到的,画里经常画的太阳。“艺术高于生活”说的是:艺术作品中的太阳真的比现实生活中的太阳美得太多了。例如金沙遗址出土的太阳神鸟、例如马王堆出土的帛画太阳,例如墨西哥阿兹特克人的太阳历石,例如动画片里无数有五官、有情感的太阳卡通等。
任老师在教孩子们认识颜色,搭配颜色的过程中,教孩子如何服装搭配。生活中有很多这样的女孩,花很多的钱买的单品服装,就是不知如何搭配,有的时候很用心的搭配了同色系的衣服却顺色了,有的时候颜色的对比太强烈,又显得太夸张了。
在课堂上,我经常把服装颜色搭配的好的孩子请到桌子上来,让所有孩子观察他(她)的服装。“请看这位同学,她穿的是一双黑色的小皮鞋,灰色的呢子裙,淡蓝色的卫衣,全身的服装呈现一种黑、白、灰的效果,穿小黑鞋的效果是站得稳,给人一种稳重的感觉”“也有很多让人喜欢穿小白鞋,看穿小白鞋的效果,”教师随手请一位穿小白鞋的孩子:“穿小白鞋就给人一种总觉得她会跳起来,有一种蹦蹦跳跳的感觉,现代人喜欢小白鞋,这是一种时尚。小白鞋可以体现出现代人活泼、自由、奔放的感觉。”
不仅如此,我还和孩子们探讨美术教室的颜色搭配,教室的颜色不可以杂乱无章,要有一个主色调黄色,在黄色主色调的基础上有一个红色太阳,白色云朵和蓝白相间的袋装颜料。红太阳,红色与这种中黄色接近,如果只是这两样就会有一种炙热,烤糊了的感觉,所以要有一个蓝色和白色为这面墙降温。这样的点缀为整面墙带来了一种跳跃的美感,这面墙如果没有这个装饰就会略显平淡,没有美术教室的特点了。
美术课不考试,任老师特意讲这些是为了告诉学生:美术在我们的生活中无处不在,只要你活着,每天就要穿衣服;现在没有条件,但总有一天你会拥有一个属于自己的房间,到时候你要怎么装饰自己的生活空间?无论穿衣打扮还是布置房间都体现了你的审美品味。
3、联系其他学科,以美术教学促进其他学科的学习。
我们要引领孩子去发现美术学科与其他学科之间的联系,最终以一种综合的眼光构建起一个属于孩子自己的知识体系。
“孩子们,今天任老师要教你们把音乐得节奏画到画面里,最终画成一个具有节奏感的画面。”
“啊?”孩子们好惊奇的看着任老师,“把音乐画在画里?”
对,这就是在《童话城堡》任老师亲手示范有节奏感的颜色去涂色:把音乐节奏注入绘画作品中,比如说左图中所有的建筑其实只用了四种颜色:
第一组颜色:红、橙、黄
第二组颜色:天蓝色
红橙黄,作为房顶、房檐和护栏的颜色,很抢眼,给人一种视觉冲击力。
天蓝色描绘的是白墙,白墙用天蓝色勾边后显得干净、淡雅。
第一组和第二组颜色的交替使用仿佛音乐中的2/4拍节奏:强、弱、强、弱。
还有就是左图中的围墙,涂色中采用了黄褐色(黑巧克力色)、赭石色(麻酱色)、土黄色。这三种颜色搭配起来就仿佛音乐中的3/4拍节奏:强、弱、弱;强、弱、弱。
孩子们纷纷表示:用这样有节奏的颜色来涂色,真的好幸福。
另外,任老师还在美术教学与语文作文教学中,做了有效的尝试。“画一幅画就仿佛写一篇作文。”无论是画面还是作文都同样需要注明时间、地点、主要人物,发生了什么事?表现了一个怎样的中心思想。
比如:《我和昆虫》一课中,我们不仅要认识昆虫,还可以在画面中把自己打扮成一个小昆虫飞到天上去和其他昆虫组成一个有趣的画面,有的孩子就是随便画,但有的孩子就可以把自己的画面编成一个个好玩的小故事讲给大家听。而这样的小故事在教师的指导下有了时间、地点、人物、事情,表现了小画家什么心情。这一个个的小故事就是语文教学,写下来那就是一篇作文。
其实不仅如此,美术教学还可以与自然科学结合在一起,认识昆虫、了解了才画得好啊。还可以和数学联系在一起,一道题不会解,画出图来,就会了。对英语也有联系,孩子们戴上自己坐的头饰来表演一个英语剧,该是多么的自豪啊。这学期一开学看到孩子们交上来的手抄报都是家长代劳的,我的心情特沉重。于是就在自己的课上教孩子一些构图的知识,再写手抄报的时候家长再稍加指导一下就可以了。手抄报里的构图会了,小的图案添加孩子更没问题。大的手抄报标题在本学期最后一讲中任老师也渗透了,差的孩子也许还是不行,但班里的好孩子基本没问题。
任老师也是想通过自己的教学,使孩子的各门学科的学习得到一个整体的提高。以美术课教学促进其他学科的学习。
就是这样一点一滴的美术教学中,孩子们的审美能力逐步提高。审美能力提高了,孩子的眼界宽了,画画的过程中对自己的要求就高了。有的孩子经常问我:“老师,我能这样画吗?”任老师的回答是:“宝贝,这句话问你自己,你打算用你学到的新知识、新技法去画?还是用以前自己随便画方法去画呢?还是在哪一方面有突破,使你的画面更有创意。”孩子长大了,他(她)自己有分辨的能力,教师这时候才能放手让孩子去闯。“好的,下面进入随便画时间。”孩子们笑了,这这是是他们大胆创新的时间。作为教师要给孩子空间,时间,让孩子对新知识有一个消化、吸收的过程;要给孩子们自信,教师的示范,教师设计的梯度作业,教师带着孩子一笔笔的画,这些都是增强孩子自信的有效手段。
有的人会说:“画画时需要天赋的。”任老师承认您的观点,但任老师从事的课堂教学真的不是个别有天赋的孩子而备的,因为有天赋的孩子太少了,有时候几年也遇不到一个,为了一个、半个有天赋的孩子教学?咱就干不了美术课堂教学了。
那么为谁教学呢?为全体学生的整体提高而教学。大部分孩子都很好,只要老师教,孩子就认头学。当然有个别的,有多动的和智商残缺的孩子,咱就带着走,对待天才儿童,咱就托着他(她)走。
但谨记一点:对待孩子不能太强势,要量力而行。作为美术教师只能有一颗“提高孩子能力”的心,不可以有“强势改变”的心。那样做太可怕了。生活中很多主科老师过于强势,只能适得其反。作为教师要像看待一朵花一样的看待一个孩子。花儿之所以长在这里,长成这种状态跟环境、土壤、气候有着密不可分的关联,作为教师改变不了他的父母,改变不了孩子的家庭生活环境。你怎么可能让她(她)脱胎换骨?
任老师爱每一个孩子,了解每个孩子心中都有一颗积极向善的心,他(她)从小的生存环境造就了这个孩子,一个一年级的孩子心中就已经有了自己的“认知构建体系”。
作为美术老师能改变的只是一个美术课堂,营造一个美术课的教学环境,让孩子在“美”的氛围中进行艺术创作,达到让孩子上好每一节美术课的目标,使孩子在原有的基础上得到一点点的提高,足以。
任老师的话:自然的才是最美的。谢谢大家一直一来的支持,谢谢。
贯彻国家义务教育教学大纲,围绕崇明“主动有效”、“乡土课程”理念,以“生态教育教育生态”为追求,坚守我校“梦想教育”办学理念,踏实努力,严谨治学,从不懈怠市、县、校领导布置的各项工作。
一、美术教育
本学期的美术教学工作,较上学期更繁杂且任务艰巨,一年级新班级,是教学研究的重点班级,尤其在美术习惯养成方面,下了不少功夫,值得欣慰的是,一年级的孩子个个聪明伶俐,在对美术怀有很大热情的学习兴趣时,每一节课的美术作品,均有非常不错的表现。
一年级班级的范舒瑞同学在进行不断的跟踪转化中,有明显进步,与开学初相比,能够与班级孩子和平共处在一张桌面上,进行彼此关心互助的美术学习。
本学期始,任崇东区中学美术片长。
二、趣味衍纸
1、上海市双年设计展
学期一开始,《趣味衍纸》课程代表崇明区乡土文化课程在“上海市双年设计展”中,进行市级展示,此次展示,不仅扩大了我校在社会上的知名度,也提升了我校艺术教育的品牌形象。
2、崇明县课程督导
本学期崇明区拓展研究型课程课程督导中,《趣味衍纸》获得县领导专家一致好评,并作为课程样本给予相关兄弟学校参考学习。
3、全球健康促进日课程展示
衍纸课程小组的全体师生一起为此次展示做最大努力,区委书记马乐声为我校学生的衍纸作品十分赞赏,教育局黄忠奎局长为农村偏远地区,我校艺术特色课程的规范化发展感到由衷高兴,国际友人及中国健康促进协会等领导专家,看到学生精彩纷呈的衍纸作品后,纷纷赞扬学生的动手能力和艺术创作力。
衍纸展示获得圆满成功。
4、上海市一校一品民族文化作品展
我校有三幅作品参展,分别是《阳光体育跳绳赛》、《女足加油》、《小东滩蟹稻田之趣》。衍纸这种艺术形式,是属于世界的财富,上海市有不少学校,也将衍纸作为特色课程给予学生学习,各校参加一校一品的衍纸作品也很精彩,但是市教委将衍纸特色的“代表学校”,赋予了前哨学校,深究原因莫过于我校的衍纸作品,贴合学生生活实际,符合当下上海市教育教改的理念,是真正体现校园文化的原创型衍纸作品。
上海市中学生报为我校衍纸课程进行了专刊报道。
5、崇明区学生文化艺术节课程展
衍纸课程受到区教育局领导的认可,特许课程参加本次学生文化艺术节,学生们感到很高兴,在参展过程中,三名衍纸班级代表同学李春净、李早、洪才敏同学,不时地到其他学校展示点观赏,即增长了见识,也为学生留下美好的回忆。
语文组詹清英老师和曹玮老师辅导的衍纸作品,得到领导们、专家们和市民们的一致褒奖,这是两位老师跨学科教学能力的重要体现。
三、自然笔记
1、上海市中青三、自然笔记
1、上海市中青年年教师课堂教学评优
此次评优是今年最重要的工作,历经半年多的学习与磨砺,但是我却觉得自己做的'还很不够,也很缺乏上课、赛课的人生历练,虽然已经全力,但还是感到不足,年轻教师的成长,唯有不断努力,上“好课”是教师的不断追求。
获上海市课堂教学二等奖。
2、《小东滩自然笔记》市级课题
经过刻苦撰写和努力申报,《小东滩自然笔记》被列为市级课题,这离不开县教研室、教研员和校教科室的指导和帮助,本次工作以“课题-课程-课堂”的研究模式,找寻国家课程校本化的实施路径,也是跨学科整合性教学的大胆尝试。
四、绘本创作
1、《飞吧蒲公英》出版
今年顺利出版新的绘本图书,为我校美术教育在校外、社会的辐射,增添教育途径。
2、上海国际童书展
以美术教师兼绘本画家的身份,参加了11月23日的上海国际童书展,调研了目前国际童书教育的新方向,查阅了相当一部分的优质图书,来自法国的绘本相当之精彩,不论艺术形式和文学表达,都生动有趣且诗情画意,以后可多采购些该国图书,放置在校园图书角。
五、文化布置
1、区专用教师检查评比
本学期遇上专业教室评比,美术室荣获一等奖佳绩,这离不开校长室在“温馨校园”理念构建上的高瞻远瞩、政教处对校园文化布置的大力支持、校务处对常规工作的严格把关。
2、“书香校园梦想启航”文化布置
为了让我校学生,有优质的图书品读,设计了书香校园方案,初步对象是一年级学生,草图已经画好。愿早日实现。
五、展望
除常规工作外,20xx年至20xx年之间,要全力以赴做好《小东滩自然笔记》市级课题的研究工作,此工作关系到我校自然笔记课程研发的成功与否,为实现国家课程的校本化,做扎实有效的努力。
一学年来,本人所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中,我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。
一、要提高教学质量,关键是上好课。为了上好课,我做了下面的工作:
1.认真钻研教材,对教材的基本思想、基本概念,每句话、每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
2.了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
3.考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学数学的兴趣,课堂上讲练结合,布置好家庭作业,作业少而精,减轻学生的负担。
二.在课堂上完成了以下知识点的传授:
1.养成良好的绘画构图意识:
构图对于儿童来说主要掌握的一点就是要做到构图饱满。构图饱满简单的说就是把要画的主要物体画大一些;具体指做画时懂得根据纸张大小将所画的物体相应画大或画小,并可以区分所画内容的主次关系。
2.知道画画的顺序是:
由上到下,由左到右,由整体到局部,由大到小。明白只有闭合了的线条才表示所画的是一个完整的形体。
一学期即将过去,回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。作为一名新教师,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现存在的不足。本学期因学校实际工作需要,我承当了一至四年级的六个班的美术教育教学工作。现对本学期工作总结如下,以便择优汰劣,取长补短以待来年教学水平更上一层楼:
认真备好课,写好教案,努力上好每一节课
美术课学校安排的课时一周每班两节。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。
走进学生群体,了解成长特点
小学生的心理成长和认知水平有密切的联系,低年级美术教学是为了培养学生对自身水平、知觉能力、情感态度和生活经验的产物,是低年级学生发展的必然阶段。做为一名美术教师,深深知晓教孩子美术技能并不是把他们培养成美术家,而是陶冶情操。因此,我们要多接近孩子,了解他们的内心世界,了解他们的思想认识水平,并做到尊重每个人的思维方式和表现特点。低年级段的学生做画有几个明显特点:1用色大胆;2造型不准确,带有很多印象成分;3内容不受约束,带有强烈的自我表现欲。因此,在要求学生完成作品时,初学阶段时,不能要求过高,而且看画中内容是否能够反映孩子的内心想法,有无异于别人的独特的表现,而不要以成人的水准要求,因为他们对画面内容的构思是最重要的,而技巧的问题则会随着年龄的增长,练习的增加而逐步提高。所以,要了解学生水平,尊重孩子表达方式,才能拉近距离,为美术学习迈下坚实的第一步。
激发学生学习美术的兴趣,创设形式多样的情境
兴趣是学习美术的基本动力。充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。创设形式多样的情境,例如,用一种悠扬的音乐,一个动人的故事,一个熟悉的人物等,融入美术课堂,可以提高学生的学习热情。比如,在教学《海底世界》时,放一段《海底总动员》的录象,播出一只可爱的小鱼凭自己的智慧游回大海。既能以新颖、生动的形式让学生兴趣盎然,又教育学生有勇有谋。
采用了多样化的教学激励
(1)、当新课知识讲解之后,必须要检查学生的知识掌握情况,最好的方法就是把学生的作业挑选出来展示在黑板上,让大家集体观看,再让学生自己评价,教师最后小结。这种让学生当面评论美术作业的方法,能充分发挥学生的主动性,活跃课堂气氛。而且在学生的讲评中,老师及时的了解学生学习的情况,并能发现学习存在的问题;学生之间互相讲评也有利与激发学习兴趣,并且能够相互借鉴,形成你追我赶的气氛,从而使学生的绘画水平得到提高。
(2)、思想汇报专题每次批改作业时,我总是给每个孩子写上简短的评语,有的是对作业的建议,有的是对画面效果的分析,有的是对进步的称赞,以各个角度肯定学生作业中优点所在。如绘画作品中,我写上“涂色认真,作画饱满,完成得很棒。”在手工作品中写上“动手能力较强,想象力丰富,真不错!”对于能力较弱的学生写上“你的进步越来越明显,你真棒!”学生在看到自己的作业时,学生的信心倍增,对美术的学习兴趣也就更加浓厚了!通过这些方法的实施,既有利于掌握每个学生的学情,又能及时给予指导,大幅度提高学生的美术水平。美术教学的目的不是为了培养小画家,而是旨在培养学生的绘画兴趣,激发绘画的欲望。在教学之余,我也注重自身发展进步。积极参加学校听课,向老教师学习教学经验,同时课外看了很多教学理论方面的书籍.
其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。
1、学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2、认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比较多(一周每班两节)。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。
3、根据学校的工作要求,利用学科特点和自身条件,我开展了的漫画拓展课程,鼓励学生参加绘画大赛,学生表现踊跃,活动成果喜人,不少学生绘画功底大大提高。
4、本人敬岗爱岗,扎扎实实地做好本行工作。认真学习美术课程标准,掌握教材特点,用好教材。根据学校和学生的实际情况,对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画),作了适当的补充和调整。在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整。贯彻理论联系实际的。原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。重视美术基本技能教学,加强课堂当场的示范指导,运用信息技术多媒体的演示,让学生逐步学会基本的美术表现方法。注重对学生课堂作业的过程指导,凡是学生在技能实践中遇到的困难问题,充分利用各种渠道,加以具体指导;对优秀作业,独创性作业予以及时肯定。
岁月如梭,转眼间一个学期就过去了。在这一学期中,我担任一、四、五年级的美术教学工作。在这半年的工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐,也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中我所担任的美术课教学工作总结如下:
一、贯彻落实教学计划,推广素质教育:
本学期我认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求,以身作则,言传身教,亲自示范,细心指导,按时保质保量地完成教育教学工作。着重提高学生素质与能力,加强学生自己的动手能力。
二、注重美术教学过程:
在教育教学工作中,我认真遵照《课程标准》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。
同时,在课堂上认真上好每一节课,把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧,使学生提高审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体展示,讲述名人故事等,我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使之转化成持久的情感态度。此外,将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养,在美术教学中,我更注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力;为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定了良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,收到了良好的效果。
三、注意自身素质的提高
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式总之,在这一学期的教学工作中,通过扎实的工作,不懈的努力,培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力,成绩显著。但尚有不足之处:
一是关照差生不够,还有少数个别学生的`作品不理想。
二是课堂不够严谨,创新氛围不够浓厚。在新的学期里,我会更加关注全体学生,积极营造美术艺术气氛,为促进素质教育的发展再作贡献!
四、工作中的经验和教训
1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
总之,半年来,与活泼可爱、调皮自由的一年级孩子相处,磨练了我的性格,锻炼了我的耐心。在教四五年级的孩子美术时,他们的创造力与想象力,那些天真的想法,让我在教授他们画画的同时,收获了很多。在参与各科教师的听课中,我学会了其他教师如何调动孩子们的积极性,如何吸引他们对我们的学科产生兴趣的方式,这在我将来的工作中会给我奠定一个良好的基础。今后在工作中,我会不断在成功中吸取力量,从不足中吸取营养,在教学中,争取新的突破。
如果课上教师大撒把,“画呗”。学生的绘画只能停留在幼儿园时期的涂鸦阶段,一分钟,最多五分钟结束一幅画,老师一味的用“好”来鼓励孩子就太肤浅了。
面对一年级孩子提高审美能力,我总结了一下三点经验:
1、欣赏名家作品,提高审美能力。
有的.人会说:“一年级小x孩欣赏名家作品,懂吗?”任老师回答:孩子都懂了,还要老师干啥?作为教师任老师要带着孩子去欣赏名家作品,知道一些作品好,好在哪里,大师们都采用了什么方法引起了观者的共鸣?我在自己的作品中如何体现这一点。
比如:在《画自己》一课中,任老师引领孩子们欣赏了徐悲鸿的自画像,认识了大画家徐悲鸿。
任老师讲:徐悲鸿是个近现代大画家,中国画画得好,西方油画也特好。他一直在研究一种将西画方法融入中国画的中西结合的绘画方法。最擅长画的是画“马”。
这幅画是徐悲鸿留学期间画得一幅油画作品《自画像》,这幅画不仅画出了画家的相貌,还画出了画家的精神状态。
作为一名“大画家”的徐悲鸿。在没有成名之前曾一度生活的十分艰辛,没钱、没工作、没饭吃、没脸回家,想不开差点儿跳了黄浦江,后被人救下。
人生道理:人的一生总要遇到困难,画家也同样,也有遇到困难想不开的时候,咬咬牙,挺过这个困难时期,就好了。那时候要是死了,谁还知道徐悲鸿?
教育学生:以后在你们的人生中也会遇到想不开的事,这个时候要坚强,为了自己的亲人,好好的,珍惜生命,咬咬牙,一切都会过去的。
任老师讲:徐悲鸿国外求学期间,学习刻苦,经常冰天雪地里坚持画画,经常画画忘了吃饭,凉一口,热一口,得了严重的胃病。
人生道理:学画是一门苦差事,学任何本领想有点而成就都是很难的事情。
教育学生:学习期间,一定要好好爱护身体。
任老师讲:徐悲鸿学画后回国,从事美术教学工作,在教学中他严谨治学,发现人才,培养人才,堪称伯乐。
人生道理:徐悲鸿在力所能及的情况下为我们新中国培养了一批年轻有为的美术人才。这就是我们古人经常倡导的“穷则独善其身,富则兼济天下”。
教育学生:告诉孩子,什么样的人是好人,我们要向什么样的人学习。
讲到这里,任老师有感情的朗读了教材中的那句话:这幅画是我国画家徐悲鸿年轻时的自画像。画面上炯炯有神的双眼、红扑扑的脸庞,表现了画家对艺术的坚定信念和对未来的向往。
这句话很好的总结了任老师前面对徐悲鸿这位大画家,美术教育家描述。这样的教学设计达到了用画家的言行、画家的高尚品质、画家的正能量去引领学生成长的目的。
2、联系生活,提高审美能力。
我们要引领孩子把课堂学到的美术知识与生活想联系,最终达到为生活服务的目的。
在美术教室的黑板上有这样一句名言:艺术来源于生活,高于生活。一年级的孩子不明白,任老师是这样解释这句名言的:“艺术来源于生活”说的是:艺术作品中的每一件物品都是生活中的,比如《太阳》一课中的太阳,是孩子们天天能见到的,画里经常画的太阳。“艺术高于生活”说的是:艺术作品中的太阳真的比现实生活中的太阳美得太多了。例如金沙遗址出土的太阳神鸟、例如马王堆出土的帛画太阳,例如墨西哥阿兹特克人的太阳历石,例如动画片里无数有五官、有情感的太阳卡通等。
任老师在教孩子们认识颜色,搭配颜色的过程中,教孩子如何服装搭配。生活中有很多这样的女孩,花很多的钱买的单品服装,就是不知如何搭配,有的时候很用心的搭配了同色系的衣服却顺色了,有的时候颜色的对比太强烈,又显得太夸张了。
在课堂上,我经常把服装颜色搭配的好的孩子请到桌子上来,让所有孩子观察他(她)的服装。“请看这位同学,她穿的是一双黑色的小皮鞋,灰色的呢子裙,淡蓝色的卫衣,全身的服装呈现一种黑、白、灰的效果,穿小黑鞋的效果是站得稳,给人一种稳重的感觉”“也有很多让人喜欢穿小白鞋,看穿小白鞋的效果,”教师随手请一位穿小白鞋的孩子:“穿小白鞋就给人一种总觉得她会跳起来,有一种蹦蹦跳跳的感觉,现代人喜欢小白鞋,这是一种时尚。小白鞋可以体现出现代人活泼、自由、奔放的感觉。”
不仅如此,我还和孩子们探讨美术教室的颜色搭配,教室的颜色不可以杂乱无章,要有一个主色调黄色,在黄色主色调的基础上有一个红色太阳,白色云朵和蓝白相间的袋装颜料。红太阳,红色与这种中黄色接近,如果只是这两样就会有一种炙热,烤糊了的感觉,所以要有一个蓝色和白色为这面墙降温。这样的点缀为整面墙带来了一种跳跃的美感,这面墙如果没有这个装饰就会略显平淡,没有美术教室的特点了。
美术课不考试,任老师特意讲这些是为了告诉学生:美术在我们的生活中无处不在,只要你活着,每天就要穿衣服;现在没有条件,但总有一天你会拥有一个属于自己的房间,到时候你要怎么装饰自己的生活空间?无论穿衣打扮还是布置房间都体现了你的审美品味。
3、联系其他学科,以美术教学促进其他学科的学习
我们要引领孩子去发现美术学科与其他学科之间的联系,最终以一种综合的眼光构建起一个属于孩子自己的知识体系。
“孩子们,今天任老师要教你们把音乐得节奏画到画面里,最终画成一个具有节奏感的画面。”
“啊?”孩子们好惊奇的看着任老师,“把音乐画在画里?”
对,这就是在《童话城堡》任老师亲手示范有节奏感的颜色去涂色:把音乐节奏注入绘画作品中,比如说左图中所有的建筑其实只用了四种颜色:
第一组颜色:红、橙、黄
第二组颜色:天蓝色
红橙黄,作为房顶、房檐和护栏的颜色,很抢眼,给人一种视觉冲击力。
天蓝色描绘的是白墙,白墙用天蓝色勾边后显得干净、淡雅。
第一组和第二组颜色的交替使用仿佛音乐中的2/4拍节奏:强、弱、强、弱。
还有就是左图中的围墙,涂色中采用了黄褐色(黑巧克力色)、赭石色(麻酱色)、土黄色。这三种颜色搭配起来就仿佛音乐中的3/4拍节奏:强、弱、弱;强、弱、弱。
孩子们纷纷表示:用这样有节奏的颜色来涂色,真的好幸福。
另外,任老师还在美术教学与语文作文教学中,做了有效的尝试。“画一幅画就仿佛写一篇作文。”无论是画面还是作文都同样需要注明时间、地点、主要人物,发生了什么事?表现了一个怎样的中心思想。
比如:《我和昆虫》一课中,我们不仅要认识昆虫,还可以在画面中把自己打扮成一个小昆虫飞到天上去和其他昆虫组成一个有趣的画面,有的孩子就是随便画,但有的孩子就可以把自己的画面编成一个个好玩的小故事讲给大家听。而这样的小故事在教师的指导下有了时间、地点、人物、事情,表现了小画家什么心情。这一个个的小故事就是语文教学,写下来那就是一篇作文。
其实不仅如此,美术教学还可以与自然科学结合在一起,认识昆虫、了解了才画得好啊。还可以和数学联系在一起,一道题不会解,画出图来,就会了。对英语也有联系,孩子们戴上自己坐的头饰来表演一个英语剧,该是多么的自豪啊。这学期一开学看到孩子们交上来的手抄报都是家长代劳的,我的心情特沉重。于是就在自己的课上教孩子一些构图的知识,再写手抄报的时候家长再稍加指导一下就可以了。手抄报里的构图会了,小的图案添加孩子更没问题。大的手抄报标题在本学期最后一讲中任老师也渗透了,差的孩子也许还是不行,但班里的好孩子基本没问题。
任老师也是想通过自己的教学,使孩子的各门学科的学习得到一个整体的提高。以美术课教学促进其他学科的学习。
就是这样一点一滴的美术教学中,孩子们的审美能力逐步提高。审美能力提高了,孩子的眼界宽了,画画的过程中对自己的要求就高了。有的孩子经常问我:“老师,我能这样画吗?”任老师的回答是:“宝贝,这句话问你自己,你打算用你学到的新知识、新技法去画?还是用以前自己随便画方法去画呢?还是在哪一方面有突破,使你的画面更有创意。”孩子长大了,他(她)自己有分辨的能力,教师这时候才能放手让孩子去闯。“好的,下面进入随便画时间。”孩子们笑了,这这是是他们大胆创新的时间。作为教师要给孩子空间,时间,让孩子对新知识有一个消化、吸收的过程;要给孩子们自信,教师的示范,教师设计的梯度作业,教师带着孩子一笔笔的画,这些都是增强孩子自信的有效手段。
有的人会说:“画画时需要天赋的。”任老师承认您的观点,但任老师从事的课堂教学真的不是个别有天赋的孩子而备的,因为有天赋的孩子太少了,有时候几年也遇不到一个,为了一个、半个有天赋的孩子教学?咱就干不了美术课堂教学了。
那么为谁教学呢?为全体学生的整体提高而教学。大部分孩子都很好,只要老师教,孩子就认头学。当然有个别的,有多动的和智商残缺的孩子,咱就带着走,对待天才儿童,咱就托着他(她)走。
但谨记一点:对待孩子不能太强势,要量力而行。作为美术教师只能有一颗“提高孩子能力”的心,不可以有“强势改变”的心。那样做太可怕了。生活中很多主科老师过于强势,只能适得其反。作为教师要像看待一朵花一样的看待一个孩子。花儿之所以长在这里,长成这种状态跟环境、土壤、气候有着密不可分的关联,作为教师改变不了他的父母,改变不了孩子的家庭生活环境。你怎么可能让她(她)脱胎换骨?
任老师爱每一个孩子,了解每个孩子心中都有一颗积极向善的心,他(她)从小的生存环境造就了这个孩子,一个一年级的孩子心中就已经有了自己的“认知构建体系”。
作为美术老师能改变的只是一个美术课堂,营造一个美术课的教学环境,让孩子在“美”的氛围中进行艺术创作,达到让孩子上好每一节美术课的目标,使孩子在原有的基础上得到一点点的提高,足以。
终于教回了自己的专业——美术。虽然课多,但与学生的交流中,我收获了快乐、幸福与美丽。现对一学期的教学工作总结如下:
一、教学工作方面
(一)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是最好的老师。一年级孩子由于刚从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时,我从不简单地否定或无原则地表扬,总能在每个孩子身上先找到一个闪光点,再进行郑重其事地表扬,使他们在学习活动中得到快乐,找到自信,进而把兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。
(二)形成基本的美术素养
构图、造型、色彩是美术的基本语言,在教学中,我经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。长期以往,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
二、自身素质的培养
教学之余,我积极参加教育部门组织的各类活动,认真听课,及时写评语与教后感,从各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。不断地进行自主专业学习,增加自己的知识储备,增厚自己的文化底蕴,做到厚积薄发。
三、取得的成绩
成功开出校级美术公开课《京剧脸谱》。
文章《都是虚荣惹的祸》在《新华每日电讯》上发表;《在山区从教的日子》在《温州日报》上发表;《初为人师》在《今日永嘉》上发表;《节水集结号》获县“水利杯”征文一等奖。
回想一学期来,我顺利地完成了教学任务,享受到收获的喜悦,也在工作中发现一些问题,要尽可能多地给每个孩子以关爱,让个别特殊的孩子,也能感受到我对他们的爱。
一.学生知识能力、学习习惯分析:
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,习惯比较差,易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。
二、教学目的任务:
1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
三、教材重点、难点:
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
四、教学策略
一学期来,本人所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。
(一)要提高教学质量,关键是上好课。为了上好课,我做了下面的工作:
1.认真钻研教材,对教材的基本思想、基本概念,每句话、每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
2、了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
3、考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学数学的兴趣,课堂上讲练结合,布置好家庭作业,作业少而精,减轻学生的负担。
在课堂上完成了以下知识点的传授:
1.养成良好的绘画构图意识:
构图对于儿童来说主要掌握的一点就是要做到构图饱满。构图饱满简单的说就是把要画的主要物体画大一些;具体指做画时懂得根据纸张大小将所画的物体相应画大或画小,并可以区分所画内容的主次关系。
2.知道画画的顺序是:由上到下,由左到右,由整体到局部,由大到小。明白只有闭合了的线条才表示所画的是一个完整的形体。
3.懂得运用丰富的色彩。
一年级美术下册教学工作总结本学期,我担任一年级的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下:
一、教学工作方面
(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣
新课程给美术课堂带来的生机新课程不仅是课程内容、教材的变化,更重要的是美术教学理念发生了具大变化。教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。兴趣是最活跃的因素。有兴趣才能做成事,没兴趣则一事无成,没有兴趣的学习无疑是被动的,虽然已经进入小学一个学期了,但一年级孩子任然存在着习惯比较差,易失去注意力的问题。所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。因此我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。
(二)使学生形成基本的美术素养
构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的`基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
(三)为学生提供一个平台和空间,展示自己所创造的作品。
让学生互相欣赏,对比和总结,提高学生自信心和保持对国画的兴趣,耐心倾听学生所表现的作品制作过程和内心世界并地欣赏他们成功的喜悦。听学生心中的语言,了解学生在每一个作品中所要表达的体验,不随意下定语“不好”“不行”“怎么这个样?”等注重学生情绪体验,学校美术课程教育取向是低结构化教学活动,它的特点是活动动机主要是学生的情感需要。因此我运用这种方法对学生作品的肯定,使学生感到他们的想法和做法是值得尊重的、有价值的,可以放心地去做。
二、自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校的各业务学习外,还积极参加学校组织的听课活动,积极听课并认真地填好听课表,从教学设计、教具、教态等各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
回想一学期来,本人所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成了教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中,我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。
结尾:非常感谢大家阅读《一年级美术教学工作总结(推荐13篇)》,更多精彩内容等着大家,欢迎持续关注华南创作网「hnchuangzuo.com」,一起成长!
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