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作为一名优秀的教师,必须对教案进行精心的准备,并通过教案来提高自身的教学水平。华南创作网小编为大家收集整理的五年级音乐下册教案,多篇合集,欢迎复制下载!
教学目标
1、通过两个题材内容——“田野”、“雪橇”,一种表现形式——合唱(听与唱)的学习,让我们从中集中体验一个文化主题——对大自然的赞美,进一步激发我们对大自然的热爱与歌颂。
2、《田野在召唤》与《我们的田野》是同题材内容,但音乐从不同视角展示了中外少年儿童沐浴在大自然中所表现出的不同情绪:一个活泼,一个优美。通过对作品的再创造与实践进一步加深了对音乐文化的理解。
教学重点
用歌声表达歌曲欢快的情绪,能用恰当的力度表现歌曲情绪,唱好二声部。
教学难点
旋律相同,不同的节奏。
教学过程
一、导入与发声
【阶段目标】
选用歌曲中二声部的旋律进行视奏和视唱,创设情境同时解决合唱的音准问题。
1、用口风琴吹奏旋律
2、视唱旋律
3、双脚在地上交替打节奏,同时用象声词“踢踏”唱旋律,唱好连续休止符。
【设计意图】为二声部的演唱做铺垫,练习连续的八分休止符处的唱法。初步感受歌曲的情绪。
二、学唱歌曲
【阶段目标】解决演唱难点,分析歌曲、学会歌曲、唱好歌曲。
1、初听,看演示的谱例听范唱给歌曲分乐段。
2、出示谱例,视唱学习歌曲第一乐段,学生演唱可能出现的问题:“20 30 40 50 ”不容易唱好连续八分休止符的声断气连的弹跳感觉。
解决方式:①做一做拍皮球的动作,体会弹跳的感觉。②双手叉腰,感觉小皮球跳到肚子上。③用这种感觉唱乐谱。④加上字唱一唱。
3、完整演唱第一乐段歌词,设计演唱力度。
学生演唱歌曲并画出这两句的旋律线。通过直观的平行和上行的旋律线,给这两句话加上恰当的力度并演唱。
预设环节:学生根据以往别的学习经验,应该能够提出平行旋律用P,上行旋律用渐强。如果学生说不出,教师可用范唱引导学生体会恰当的力度。
提示学生:注意气息支持、用清晰的吐字咬字表现歌曲的情感。请学生对自己的`演唱作出评价。
4、学习第二乐段,直接演唱第二乐段的歌词。
难点:前面出现的20 30 40 50易与第二乐段中2 3 4 5|混淆,学生受前面影响,容易把一拍的音也唱成带有休止符的节奏。
解决方式:引导学生从歌词中体会,第二乐段这里好像田野张开怀抱拥抱我们,我们也渴望投入大自然的怀抱,因此我们急切的脚步中间没有停顿。
5、完整演唱第二乐段,复习力度记号。
出示带有顿音▼和重音记号﹥的谱例,复习重音记号和顿音记号,带有顿音记号的字要唱得短、轻、跳;带重音记号的要加强力度。学生演唱并自我评价。
分析:学生已经学习过重音记号和顿音记号,本节课把这两个记号作为一个知识点呈现,让学生再次感受力度记号的作用。
目的:加上这两个记号后演唱,体会力度记号在歌曲表现中的作用。
歌词“梯里通巴”是什么意思?引导学生展开想象,这是一首意大利的歌曲,这个词可能是意大利语的音译,也可能是大自然对我们的欢迎,还可以是我们奔向大自然的脚步声等等。
6、完整演唱歌曲
出示加上了力度变化的谱例。学生完整演唱主旋律。同时请几个同学用口风琴弹奏二声部的旋律。
7、进行两声部合唱练习
学生分为两个声部,高声部跟老师的琴,低声部有几个同学用口风琴演奏旋律,其他人跟着口风琴校正音准,用“踢踏”两字演唱二声部的旋律。
设问:教材中要求学生用歌词中的“梯里通巴”作为二声部歌词,但是这个词与主旋律歌词相同,学生在演唱时又要顾及音准,又要想着字,可能比较困难,因此改为用走路形象的“踢踏”两个字来唱二声部。
预设环节:教材要求学生为X X 节奏处设计动作或声音,但本节课重点放在使学生能够较为准确的演唱二部合唱,因此,设计声音或动作将放在下一课时进行。如果学生学习的比较顺利,二部唱的较好,也可以试着加上设计声音或动作。
【设计意图】预设多种方案引导学生通过感受、体验、表现和对比等方法唱会歌曲。
三、巩固拓展
【阶段目标】聆听不同形式的合唱并进行分析。
1、首先出示谱例,对比聆听人音版教材中的下方三度旋律的二声部合唱。
师生共同分析得出:这样的形式使歌曲的情绪更饱满。速度稍快也可以使歌曲欢快的情绪表达的更好。“快快把路上”这一句节奏的变化,分别唱一唱八分音符节奏的词和附点节奏的词,体会哪一种更好?选择自己喜欢的方式演唱。不同的开头一个是弱起,具有推动感;一个像是脚步声,边走边唱的感觉更形象。
2、学生完整演唱一遍歌曲,教师提示学生:合唱过程中唱好自己声部的同时,要注意聆听另一声部,使两个声部的声音和谐地融在一起。唱完后学生自己指出演唱中的不足和今后努力的方向。
预设环节:如果学生学习的比较顺利,有时间就带领学生一起回顾本单元内容,让学生感受到同一题材用不同的艺术形式都可以给人美的感受。
【设计意图】通过聆听不同的合唱形式,使学生感受不同形式对歌曲情绪表达的作用,进一步体会作曲家的创作意图。
3、学习评价设计
(1)学生的自评、互评和他评贯穿在整个教学过程中。
(2)教师结合学生课堂表现及时进行评价。
教学反思
1、更多关注学法,预设多种方案随时调整教学环节。以往的教学中通常只考虑教师的教法,关注学生的学习方式和过程很少。本课设计充分考虑了学生在学习过程中可能产生的学习结果,教师预设了多种方案,在学生出现问题时,老师随时调整教学环节并运用适当的方法来解决问题。
2、关注学生原有知识储备,注意前后知识的联系,以及不同版本们之间教材差异,提高学生各种音乐能力。以往的教学拿来一个作品就教,很少关注教材前后知识的衔接和学生原有基础和能力。本课设计在全面了解教材前后知识的衔接和学生原有知识能力下,根据本校学生的实际情况设计灵活的教法和学法,在多种音乐实践活动中逐步培养学生的各种音乐能力。利用不同版本教材的差异,变为资源,给学生更丰富的体验。
3、注重结合实例进行感受和体验,从而使学生形成正确且完整的音乐知识概念。唱歌教学的最终目标不只是把歌唱会、唱好,要通过对前后知识的衔接逐步建立起一个系统的教学体系,逐步培养学生的各种音乐能力,提高学生的音乐素质。
教学目标
1、让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标:
①、学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标:
通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
4.学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学习英雄人物的高尚品格。
教学内容及重难点:
1、教学内容:学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。聆听《我是工农子弟兵》《京调》表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》
2、重点:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。
3、难点:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。
教学用具:
1、 学生:脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板,水粉色、调色盘、毛笔。
2、 教师:课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
课时安排:五课时
教学过程:
聆听《我是工农子弟兵》
1、从戏曲知识导入
2、介绍现代京剧
3、复听《我是工农子弟兵》感受其韵味
4、介绍戏曲音乐的主要因素:
(1)地方语言:戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础的
(2)唱腔风格:唱腔是区别剧种的主要标志,京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱腔是二黄腔。
5、聆听《我是工农子弟兵》学生可以轻声跟唱,以体验京剧的音乐风格及剧中人物的品格。
表演《蝈 蝈 和 蛐 蛐》
1、聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》问:歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?歌曲曲调的风格与情绪怎样?
2、分段跟唱,先唱曲调,然后再跟唱歌词
3、完整唱全曲并表演《蝈蝈和蛐蛐》
4、回家学一段地方戏曲下课唱给同学听。
自制京剧脸谱
第一课时
主要内容:谱式
步骤一:导入新课
[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1、 提问:哪位同学回答下面的问题?
① 你知道这是什么艺术?
② 为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色?
学生回答:京剧,角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2、教师总结:京剧是我国传统艺术,在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色,是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
(板书:京剧脸谱)
[课件演示]:(出示脸谱资料)
京剧——舞台化妆——脸谱
3、教师提问:如此美丽的脸谱,你们想不想把它表现出来?
学生回答。(略)
步骤二:介绍京剧脸谱知识。点击:[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1、 起源:
教师讲解:京剧脸谱的起源与面具关系密切,人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2、 意义:
问:京剧中为什么要用脸谱化妆?
学生回答。
教师总结:脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法,把人物的形象进行夸张,以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性,而采用的一种手段,用来造成舞台的效果。
2、 京剧脸谱的艺术价值:
(请学生谈一谈京剧脸谱的美感)
教师总结:脸谱既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的欣赏价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
3、 脸谱在京剧中的运用:
问:京剧中那些角色运用脸谱化妆?
学生回答(略)
教师总结:京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三:京剧脸谱的谱式:
[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结:京剧脸谱在应用和发展中,形成了一定的谱式,约十余种,这是其中的五种。
介绍特点:
① 整脸:在整个面部涂一种主色,不勾花纹,而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理,这种谱式称之为“整脸”。
② 在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来,而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③ 从脑门顶至鼻子尖,用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形,额头涂白,有灰色小圈眉子,此种谱式称之为“十字门脸”。
④ 与整脸相反,脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤ 色彩、构图不对称,表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式,称之为“歪脸”。
步骤四:
1、演示作业过程:[播放---演示课件]
①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样,勾画谱式时注意左右对称(歪脸除外)。
2、完成一副京剧脸谱的设计制作。
3、 [课件]出示作业要求:
a、可以独立设计制作完成,也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业,具体分工自己商议解决。如:水浒传、三国等。
b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。
c、注意事项:1、自选谱式;
2、左右对称(歪脸除外)
步骤五:学生课堂练习,教师巡回
进行辅导:
定中轴线、五官位置;
勾画谱式;
[课件同时播放勾画谱式过程]
步骤六:课堂总结
选优秀作业让作者自己点品;其余同学提出优、缺点;教师表扬优点,不用自己的观点观点影响学生。
步骤七:宣布下节课学生用具:
脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
第二课时:
主要内容:色彩
步骤一:组织教学、导入新课
[课件播放]——京剧脸谱资料。
步骤二:学习新知识——脸谱色彩知识
1、教师提问:那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的?
学生回答(略)。
2、教师讲解:在京剧脸谱上有许多的颜色,这些颜色都有一定的含义,不可以随便乱用。
京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色称为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色,以丰富的想象和夸张的手法,突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面,表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。
3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗?
学生回答(略)
4、教师总结:京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。
红色——表现忠贞、英勇的人物性格,如:关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格,如:窦尔敦。
黑色——表现正直、无私、刚直不阿的`人物形象,如:包公。
白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如:曹操。
绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如:武天虬。
黄色——代表枭勇、凶猛的人物,如:宇文成都。
紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。
金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料]
步骤三:着色方法
[课件演示---涂色过程]
1、 先从白色入手,将所有白色涂满,
2、 再涂颜色,要从浅入深地顺序涂,
3、 最后着墨色。
步骤四:作业要求:[出示课件]
1、完成铅笔稿着色。
2、注意事项:
① 每个脸谱至少有三种颜色。
② 着色时先勾边线再涂染。
步骤五:课堂练习
学生分组完成作业——涂色。
教师巡回辅导帮助学生完成。
步骤六:点评学生作业
方式:学生将制作完成的作业戴在脸上,学生互相展示、观看、评价,教师鼓励学生认真完成制作,表扬有创意的作业。
步骤七:宣布下课。
表演《都有一颗红亮的心》
教学过程
一、随京剧武场音乐进教室。
二、导入新课。
1、师:刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声?
生:京剧。
2、师:对了。我们知道京剧是我国的国粹,那么你对京剧有哪些了解呢?我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听,让我们一起来走近京剧。
3、学生回答京剧的有关知识,当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如:讲到动作时,教师抓住机会介绍京剧动作中的虚拟性,并请生一起模仿喝酒、开门、关门、骑马、摇船等;
讲到服装时,媒体出示头饰、靴子、服饰等图片;
讲到脸谱时,媒体出示脸谱的同时,教师讲解脸谱所代表的人物个性;
讲到票友时,教师说说慈禧太后作为票友,专门为看戏而搭的7米高的戏台。
三、京剧的形成。
1、师总结:刚才大家讲到了非常多的内容,使我们对京剧有了一个初步的认识,谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思?
生答:“京”代表京剧在北京形成。
3、 师:但是京剧的真正源头却是安徽,让我们来看看京剧是怎样形成的,(媒体出示图片或文字,教师口头讲解)
四、京剧四大行当的介绍。
1、媒体演示,教师讲解。
师:京剧根据人物的性别,个性等把人物分成四大类,就是我们所说的四大行当:生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员,在每个行当里,不同的年龄职业的人物又有不同的行当名,比如:画面上的这个叫老生,而这个年轻的叫小生,另外还有武生。“旦”是指女性角色,如年龄大的叫老旦,年纪轻的叫花旦,“净”则是指“花脸”,就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人,就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。
2、请学生表演。
师:介绍完四大行当,我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出,请同学们来做票友,如果他表演得好,就给他喝彩鼓掌,好不好?
3、师拿出京锣伴奏,四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。
4、请学生分辨角色,教师还可以为生角加上假胡须,以分辨老生与小生。
五、介绍四大功夫,即京剧的表演形式。
1、师讲解。
师:京剧不仅在角色上内容丰富多彩,并且还有形式多样的表演形式,我们一般把它叫做四大功夫,那就是唱、念、做、打(媒体出示。)你们谁知道它们分别是什么意思吗?
2、请学生讨论,教师总结。
唱:演唱
念:念白,具有音乐性,象唱歌。
做:只表演,不出声,有节奏性,象舞蹈。
打:打斗时的表演动作。
3、欣赏《华容道》片段,请生分辨四大功夫。
师:老师今天带来了一个很精彩的故事《华容道》,在这个片段里就包括了这四大功夫,我们一边来
4、欣赏演员的精彩演出,一边分辨这四大功夫,(简单介绍《华容道》)。
生观看录象,并请生做票友,在精彩的地方鼓掌、喝彩。
教师做适当的旁白介绍。
5、请生学一学打斗的动作,形式多样的参与。
师:在这场戏中,我们看到了很多精彩的打斗表演,人说“台上三分钟,台下十年功”,演员的精彩表演,都是在台下用汗水和泪水换来的,我们虽然不能做到那么专业,但是我们班里也一定有许多这方面的好手,我们请大家都来露一手,如何?
1)、请一生出来,并用京剧的旁白邀请另一位同学,其他的学生还是做票友,营造气氛。
2)、请女生出来表演花旦。
3)、请生表演翻跟斗,侧手翻、耍大旗等动作。
4)、请多位同学表演跑龙套的动作,教师京锣伴奏。
6、了解旦角的唱腔,并能分辨花旦与老旦的区别。
师:看了许多生角和净角的戏,我们一起来领略一下花旦的优美唱腔,在京剧的唱腔中,也有很多的讲究和流派。象刚才曹操的唱腔是诙谐滑稽,有时又是锵铿有力,我们现在来感受一下花旦那清新动听的声音,请欣赏《都有一颗红亮的心》。
师:从录象中我们看到演员不仅唱得好,而且从脸部表情到动作都很到位,我们请几位同学来模仿一下。(师请一女生,请她用京剧旁白邀请其他同学一起来。)
师:我们大家一起来感受一下花旦的优美唱腔,请大家一起来模仿这段唱腔。
师:老旦的唱腔与花旦是不同的,我们来欣赏一上李奶奶的一段《血债要用血来偿》,体会一下两种不同的声音。(花旦:细、娇柔。老旦:粗、厚实。)
六、介绍京剧的发展,激发学生对京剧的自豪感。
师:京剧虽然已经有二百多年的历史,但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代,京剧除了古装的传统戏以外,还编了许多现代戏,象著名的《红灯记》、《沙家滨》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的演唱形式,很受大家欢迎,象《唱脸谱》、《我是中国人》等,已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣,可在课外多听,多看,多学,为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
聆听《京调》表演《我是中国人》
1、从《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》两首选段中,基本感受了京剧的唱腔,现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐?
2、初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调问:哪一主题的曲调活泼,紧凑?
听辨教师弹奏的两个主题中的某一主题?然后哼唱
3、欣赏全曲完成教材上的作业。
4、聆听范唱《我是中国人》问:歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?
5、分段跟唱然后以自豪的情感完整唱全歌
6、召开戏曲演唱会。
7、总结本课:1、媒体出示板书。2、师以提问的方式总结。
教学内容:
1、聆听《秋收》
2、编创与活动
教学重点:
聆听《秋收》
教学难点:
分析乐曲
教学过程:
一、聆听《秋收》
1、以学唱陕西民歌《秋收》为导入。
(1)板书《秋收》歌曲。(曲谱见《教师用书》中的教材分析部分。有条件的能做成幻灯片或投影片放映更好)。
(2)教师范唱。
(3)学生跟琴唱好第一段歌词。
(4)师生简单讨论歌曲的情绪与内容。
2、初听器乐曲《秋收》。
(1)设问:在器乐曲《秋收》中,民歌的原型旋律出现几次?还有什么旋律与民歌原型旋律有关系?
(2)指导学生唱教材中的图形谱(这是民歌的主题A)
(3)听主题B,并画出其图形谱,进行比较。
3、复听乐曲。
我们把民歌原型的曲调称作A主题,把与A有关的另一主题称作B,
请仔细听辨,做好以下两项记录。
(1)乐曲演奏的A、B主题顺序图表。
(2)A与B的每次各用什么乐器演奏,也同时标出来。
4、讨论:
根据你自己的乐曲发展的记录图表,说说你聆听后的想像。请围绕乐曲的标题,根据A与B及其乐器音色的变化展开你的想像与联想,进行创作构思,说出其情绪的发展与变化。
5、小结:四季的大自然变化给我们的生活、学习、工作带了无究的生机。
二、唱自己的歌——曲调创作活动
牐 1、创作条件与要求:按教材所示,已知两小节要
求用模仿重复方法创作发展成4小节。
牐 2、教师用本课中的两着歌曲作范例讲解复习模仿重复的要求。
牐
牐 教师要充分肯定学生的创作热情,表扬他们极积参与的精神。
三、课后小结
教学目标:
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临,本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下,进一步激发对大自然的热爱。
2、聆听《春水》,感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》,感受乐曲对春天的描绘,尤其是第一与第三乐段,相同的曲调,不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3、表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》,歌曲借景抒情,运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。
教学内容:
1、聆听:《致春天》、《春水》
2、表演:《小鸟、小鸟》、《春雨蒙蒙地下》
3、音乐知识:切分音
教材分析:
《小鸟小鸟》是故事片《苗苗》的插曲。曲调欢悦而又奔放,充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里,热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍,二段体结构。第一段(13小节)为齐唱,第二乐段为合唱。每段均由两个变化重复的大乐句组成,音乐素材十分精炼而集中。第一乐段以每三个音构成一个活泼、欢乐的音乐动机“”这个主导乐汇以先上行模进、后下行模进贯穿其中,给人以明亮、轻快的感觉,表现了少年儿童像一只快乐的小鸟在祖国明媚的春光里自由飞翔欢乐幸福的形象。第二乐段是副歌性的合唱,曲调在六度大跳后紧接连续同音反复和下行级进进行,并用“”这样的节奏,配以连贯的衬词“啦啦啦……”一气呵成,使得歌曲的情绪更加热情欢乐,抒发了少年儿童对美好生活的热爱和幸福欢乐的情感。
教学重点:
通过聆听和歌唱表达对春天的爱
教学难点:
音乐知识:切分音的运用
课时:三课时
第一节
教学内容:
1、聆听《致春天》
2、表演《小鸟小鸟》
教学重点:
通过聆听体会身边的春天
教学难点:
表演《小鸟、小鸟》
教学过程:
一、聆听《致春天》
1、介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。
(1)设问:“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何?
(2)讲解:春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好,作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
2、视听《致春天》。
(1)设问:你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?
(2)教师可适时指导,如听第一段的主题片段,以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等,以降低学生听赏中的困难,帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。
3、复听《致春天》。
要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作,表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。
4、完成教材中的书面作业。
(1)画出第三部分的图形谱,说明第一与第三部分旋律是相同的,
但情绪不同。
如用同样的线条,可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。
(2)完成方格框内的选择--曲调高、低与情绪的平静、期待、热烈。
以上两个书面作业,因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成,切忌教师包办代替,要充分发挥学生的想像与联想。
5、三度(欣赏)创作。
让学生根据自己的理解,用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情,要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美,主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。
教学目标:
一、“春水”,“春雨”“小鸟”都向人们告“致春天”的来临,本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下进一步激发对大自然的热爱。
二、表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》,歌曲借景抒情,运用不同的节拍、节奏表达对锄头的赞美。
三、在学唱歌曲的切分节奏及乐句的重复、变化重复的创作手法。
四、聆听《春水》,感受比喻人的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》,感受乐曲对春天的描绘,尤其是第一与第三段,相同的曲调,不同的手法表现不同的情绪。
教学内容:
表演《小鸟小鸟》《春鱼蒙蒙地下》
欣赏《春水》《致春天》
学习音乐知识:
切分音
课时安排:
五课时
教学重难点:
1、学习并掌握切分音
2、了解挪威作曲家的创作背景。
3、用小板速度抒情地抒发对《春雨蒙蒙地下》里对春天的赞美,及唱好全曲。
4、学习儿歌与打击乐的配合
教学过程:
表演《小鸟小鸟》
1、以生态环保导入
问:(1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。
(2)你能说出描绘春天的成语吗?
答:春光明媚,鸟语花香,春暖花开,莺歌燕舞等
2、聆听范唱《小鸟小鸟》
设问:(1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复习八六拍,该拍号)
(2)画出三个乐句的图形谱,找出相同与相似的部分。
(3)按曲调的欺负,有感情地唱好第一部分曲调
(4)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。
A、教师范唱两个声部的曲调。问:(听辨并找出相同与不同的地方?)
B、在教师的知道下,两个声部先学唱第二乐段的第一乐句。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。
C、分声部自学各自的声部,教师重视辅导二声部。
D、合唱合成,要求学生能相互听对方的声部,做到和谐。
3、学唱歌曲
(1)完整地唱全曲曲调,要表达出欢跃,活泼的情绪。
(2)用“la”唱全曲,注意合唱部分的和谐,注意用稍快的速度喜悦的心情,注意没句的休止符,要唱得“藕断丝连”状,以表达换卡的情绪。
(3)填入歌词要唱得更有情绪。
4、表演歌曲
在完成以上环节的基础上,让学生发表表演歌曲的处理意见,如:演唱形式、编配打击乐、伴舞、小品表演等进行二度创作表演。表达对春天的赞美。
学习乐理知识:切分音
1、认识切分音
2、正常的强弱节奏
3、改变了强弱关系,产生了切分音:
改写成的节奏,并唱唱,四人小组讨论并唱一唱
聆听《致春天》
1、介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。
(1)问:“挪威”地处欧洲的哪里呢?那里的气候条件是这样的?
(2)讲解:春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好,作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
2、初听《致春天》
问:你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?(在教师的指导下区别每一段落主题曲的区别,和第二声部伴奏片段等)
3、复听《致春天》
要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作。表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。
4、完成教材中的书面作业
要求学生讨论后完成作业,要充分发挥学生的想象与联想
5、三度欣赏创作
用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情,要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美,主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。
教学目标:
1、能感受歌曲欢快、热情及优美舒展的情绪,并能用热情、明朗的声音演唱《卡普里岛》。
2、能够掌握反复记号D、C、Fine,并在歌曲演唱中正确运用。
3、能初步了解意大利民歌的特点,感受意大利民歌热情、奔放的音乐风格。
教学难重点:
学会用欢乐、跳跃、有弹性的歌声演唱歌曲《卡普里岛》。
教具准备:
多媒体浪花图形谱口风琴
教学过程:
一、组织教学
师生问好!
二、解决难点
师:在蔚蓝的大海上,海风追逐着海浪,卷起一朵朵美丽的浪花,浪花唱出了一串串快乐的小音符。(出示浪花图形谱)
(1)聆听并模唱:513|572|
(2)邀请小助手口风琴演奏。
(3)视唱。
三、新授歌曲
(一)聆听与感受
1、师:现在,让我们踏上朵朵浪花,乘着歌声的翅膀,一起来到卡普里岛。(出示歌片)卡普里岛是意大利那不勒斯附近的一个美丽的小岛,那里一年四季阳光明媚,湛蓝的大海和白色的小屋交相辉映,是闻名世界的旅游胜地。
今天我们就来学习意大利民歌《卡普里岛》,一起来听听这首歌曲可以分几个乐段?
生:三个乐段。
师总:ABA三个乐段
2、如果不听范唱录音,老师也能知道这首歌分三个乐段。有什么小秘密呢?让我悄悄地告诉你——D、C、。听见了的同学用响亮的声音再说一遍。它是反复记号的一种,它的作用老师编了一句顺口溜,希望同学们能够喜欢:
(D点C点从头反复,遇到Fine马上结束)
3、大家再来听听这三个乐段的情绪分别是怎样的?
生:第一乐段欢快,第二乐段优美,第三乐段是第一乐段的再现。
(二)实践与演唱
1、学习第一乐段:
(1)让我们再随录音用动作来感受第一乐段欢快的情绪。
(2)师生接龙演奏
师:这么欢快的情绪是哪些小音符给我们带来的呢?和老师一起来看看。哦,原来是八分休止符邀请上了浪花上的小音符还有它们的好朋友一起给我们带来了快乐。看,八分休止符多有魅力!我们奖给它一个小笑脸!
再次把小助手口风琴邀请出来,和老师合作把它们演奏演奏。你们来演奏八分休止符和浪花上的音符,我来演奏它们的好朋友。
(3)咱们再来合作把这些小音符唱一唱。
(4)填上歌词轻轻地随琴唱一唱。
(5)纠正不足:根据节奏读读歌词:绿树成阴鲜花飘香歌唱
(6)轻声完整地随琴唱。
(7)完整地演唱第一乐段。
2、学习第二乐段:
(1)师:海风、海浪、海鸥在欢迎着我们,让我们用动作来感受一下第二乐段优美的情绪。
(2)师:这么优美的旋律是由几个乐句组成的呢?仔细观察第一乐句和第三乐句的旋律线你会发现什么?
生:是相同的。
师:我想和你们合作视唱旋律,你们唱一三乐句,我唱二四乐句。
(2)师生再次合作,交换视唱。
(3)随琴轻轻地填唱歌词
(4)纠正难点
(5)随琴演唱第二乐段
3、学习第三乐段:
(1)带着这种欢畅的心情,我们见到了卡普里岛上的人们,不论你走到什么地方,总有微笑在你身旁,人人都热情大方又爽朗,这就是我可爱的故乡。随老师的琴声默唱一遍。
(2)随老师的琴声轻轻地唱一唱
(3)放开声音唱一遍。
(4)随着老师的琴声把整首歌曲轻声唱一遍。
(5)我们再来加上动作演唱
四、课堂小结:
这么美妙的歌声真象合唱团的同学唱的,老师给大家起个名字就叫“小百灵”合唱团。如果有机会和意大利的小朋友心连心同台演出,那么,我们就把这首歌作为最美好的礼物送给他们。
来,站起来,让我们一起唱起来吧!
教学目标:
1、学生搜集有关京剧的资料,进行介绍和交流,体验自主学习的快乐;
2、结合欣赏《京调》及相关京剧片断,知道京剧的“四大行当”与“四大工夫”;
3、了解京剧脸谱在表现人物性格中的作用,能辨识京剧的主要伴奏乐器。
4、能积极主动地参与本课的一系列欣赏、模仿和表演等富有创造性的音乐活动,体验京剧这一传统戏曲的艺术魅力。
教学内容:
《京调》是根据京剧西皮原版和西皮流水音调改编的一首民族管弦乐曲。乐曲采用清脆明亮的竹笛领奏,模拟人们熟悉的京剧唱腔,配以轻快流畅的伴奏音型,构思别具一格,表现了一种欢快喜悦、生动活泼的情趣。这节课主要是通过对京剧的介绍来引导学生欣赏乐曲,整节课以京剧知识为主线贯穿全课在整个教学过程中,抓住了学生好奇的心理,从京剧多彩的脸谱,到精美的扮相,再到听奏,给学生一个较高的艺术享受。
教学难点:
如何引导学生积极主动的参与一系列的音乐表演活动。
教学准备:
课件、京剧脸谱、京剧的伴奏乐器;学生课前搜集的京剧资料等。
教学过程:
一、情境导入
1、学生在《京调》音乐中进教室坐好。师:刚才这段音乐是我国哪一个剧种的音乐?生:京剧
师:对了。京剧是中国的国粹,迄今已有两百多年的历史,它到底有哪些值得我们欣赏、令我们骄傲的地方呢?下面就让我们一起走近京剧。
二、走近京剧
师:课前我们分成4个大组,通过各种途径搜集了一些有关的京剧材料。下面就请同学们把你所了解的京剧说给大家听听。
1、京剧的四大行当
师:请第一组同学说说你们了解的是京剧哪方面的知识。生:京剧的行当。
(1)说一说
生说四大行当。
师:你们能不能结合课件中的图片给大家仔细说说行当的门类?
生说,师播放课件配合。
(2)演一演
师:介绍完四大行当,想不想看看他们自己来演一演“生、旦、净、丑”?如果表演得好就给他们喝彩鼓掌,好不好?欣赏第一组学生扮演“生、旦、净、丑”、学生评价,表现好的党员用一个动作感谢大家的认可。
师:第一组同学说得好,演得更棒。下面哪一组来继续介绍你们搜集
的京剧资料?
2、京剧的伴奏乐器
(1)说一说
师:请你告诉我们为什么搜集这方面的资料?
生:(强调京剧中音乐的重要性,京剧伴奏乐器在京剧中的地位。)师:那就请你来给大家介绍这些乐器吧。
(2)辨一辨
师:你认识这些乐器吗?想想这两组乐器有何特点?第一组:课件出示图片:京胡、京二胡、笛子、唢呐、月琴。第二组:出示乐器实物如:京锣、钹等。
(3)听一听
师:说到乐器,就让我想到京剧的音乐,脑海中便会出现那些对京剧百听不厌的戏迷们你在家里或电视中有没有看到过京剧迷?请你学学戏迷听京剧的样子。
在《京调》主题音乐中,请学生上台扮演戏迷。全班扮演戏迷轻声哼唱《京调》主题音乐。欣赏《京调》
师:看大家摇头晃脑的,手上还拍打着节奏,嘴里哼着:龙格龙格里格龙格”
真像戏迷。下面就请在座的每一位同学都来当当小戏迷,请你听听《京调》,如果你听出了哪种乐器的声音,请模仿它演奏的样子。师:感谢这组同学让我们了解了京剧伴奏乐器的重要性。
3、京剧的脸谱
(1)看脸谱、说脸谱
师:大家仔细看看这些脸谱,并说说你的发现,然后请搜集脸谱资料那一组同学评评。(生自由发言)
京剧脸谱是表现人物的面貌,提示人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征的道具。京剧脸谱通常分净角和丑角脸谱两大类。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术,具有很高的欣赏价值。它的每一种颜色表现的人物性格都是各不相同的:
蓝色:表示刚强、粗犷,桀骜不驯;红色:作为主色,表示忠勇义烈,比较典型的如关羽;黄脸:象征骠悍、凶残、阴险,工于心计等性格;白脸:象征阴险、狡诈等性格,如曹操;黑色:象征刚烈、勇猛、粗率、鲁莽,如包拯、张飞。
(2)唱脸谱
师:我这儿还有一首专门唱脸谱的歌,咱们来听听。
(带学生跟唱,并表演)
(3)戴脸谱表演
师:唱得不过瘾,那咱们就带上脸谱来扮演京剧演员。
教师为学生提供六张脸谱,请六个同学选择脸谱,并表演。请其他学生做票友,在精彩的地方鼓掌、喝彩。
被评为最佳表演者的同学用一个动作感谢大家捧场。全班戴脸谱随着音乐(说唱脸谱)表演。(提醒学生脸谱人物不同,表演也应该不同。)
师:这脸谱一戴,我仿佛置身于一个京剧的大舞台,你们精彩的表演让我拍手叫好。
4、京剧的表演形式
师:听说京剧不仅在角色上内容丰富多彩,并且还有形式多样的表演形式,请第四大组给我们说说。
(1)说一说
生:京剧的表演形式包括:唱、念、做、打,也就是京剧中的“四大功夫”。唱——演唱;
念——念白,具有音乐性,像唱歌;做——只表演,不出声,有节奏性,像舞蹈;打——打斗时的表演动作。
(2)欣赏与分辨
师:请欣赏现代京剧《红灯记》中的选段《都有一颗红亮的心》。请你说说这出戏中有几个角色?出现了几大功夫?(生答)
师:对了,有两个角色:铁梅、奶奶。铁梅应该是花旦,奶奶是老旦的角色。其中出现了唱、念、做三大功夫。
(3)模仿与表演
师:请一位同学出来,并用京剧的念白邀请另一位同学和你合作表演。表演得好请大家鼓掌喝彩。
(4)欣赏《孙悟空大闹无底洞》中武打戏的片段。
师:在这场戏中,我们看到了很多精彩的打斗表演,人们说“台上三分钟,台下十年功”,演员的精彩表演,都是在台下用汗水和泪水换来的。
三、总结、延伸
1、谈感想
师:今天我们了解了京剧的一些知识,大家是不是有一点喜欢京剧了?有什么感想?请你说说。
2、介绍京剧的发展
师:京剧已经有两百多年的历史,但是它也随着时代的进步不断地发展。现在,除了古装的传统京剧以外,还编了许多现代京剧,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的形式演唱,很受大家欢迎,像《唱脸谱》、《我是中国人》等,都已在祖国的大江南北传唱。在座的同学如有兴趣,可在课外多听、多看、多学,为弘扬我国传统的京剧艺术出一份力。
四、结束
播放京剧武场音乐。
1、学唱二声部合唱歌曲《田野在召唤》,感受歌曲活泼、欢快的情绪,激发学生对大自然的热爱与歌颂。
2、通过合唱歌曲,初步培养学生的二声部合唱能力,使学生能够自然、和谐、统一的声音演唱,同时使学生感受到田园歌曲的另一种风格——欢快、活泼。
用欢快活泼的情绪演唱歌曲。
准备唱好这首歌曲的弱起小节、附点音符、休止符及正确运用反复跳跃记号等。
教学难点:初步尝试二声部合唱,体验声音的和谐与统一。
教具准备:钢琴、多媒体课件。
教学过程:
一、情境导入。
课件播放春景图片,感受明媚的春天。
二、寓教于乐。
在画面中初步感知歌曲旋律,走进春天美丽的田野。
再次感知歌曲,复习弱起小节。
学生跟随录音轻声哼唱歌曲,前半部分唱歌词,后半部分旋律模仿春风的声音“呼”来表现。
跟琴学习歌曲后半部分旋律。
完整演唱歌曲的一声部旋律,处理歌曲重点。
学习歌曲前半部分二声部旋律,解决难点。
再次完整聆听歌曲,感受合唱的效果。
三、创造表现
让学生体验二声部旋律的特点,在春雨的情景中学习前半部分的二声部旋律。
学生尝试用声音感受春风春雨的二声部合唱,初步感知合唱效果。
进行歌曲前半部分的二声部练习。
有感情的完整演唱歌曲,处理歌曲。前半部分用二声部表现,后半部分歌唱歌词。
四、完美结课。
教学反思:田野在召唤》是一首二声部合唱曲,歌曲节奏鲜明,旋律动听,给人以春的遐想,教的难度比较大,特别是低声部的学习。在设计这一课时,我非常注重学生的倾听,在导入新课时,通过不同的教学方式,学生带着问题完整的聆听了四遍歌曲旋律,我想这是学生第一次直接唱高声部就成功的关键所在,所以听给学生学习歌曲带来了很大的帮助。但在学习曲调的重点,还是放在学习低声部中的节奏音准上。
同学们平时演唱二声部的歌曲比较少,通过这次练习,发现他们慢慢喜欢上了二声部的演唱,并且也掌握了一定的演唱技巧,不过还是要多加强二声部的训练,培养他们聆听其他声部的能力。
教学目标:
1、感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。
2、学习现代京剧选段《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔,并学习英雄人物的高尚品格。
3、聆听《京调》,表演《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》,进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵,学做一个堂堂正正的中国人。
教学内容:
1、聆听《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》、《京调》
2、学唱歌曲《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》
3、编创与活动
教材分析:
《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法,讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话,他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”,到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们,要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸,要做一个诚实的人。
牐牳枨的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以
“”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节,四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”,他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切,平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分,9小节(包括说白的1小节),也是2小节曲调为一句,曲调由第一乐段的动机
“”倒逆为“”而展开,以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节,由六句组成,基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“”是3小节一句)这是全曲的高潮部分,音乐节奏拉宽,带有戏曲的拖腔味,表现二位吹牛大王,越吹越大,正在洋洋得意之际,音乐突然出现一个前八分休止符,转入另一个情境:“走来一只大公鸡”,用连续七个四分音符:
“”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。
牐牳枨以趣味性与论理性为一体,学生在演唱时可以发挥自己的想像,表现这小哥俩的丑态,边唱边演去体验音乐的诙谐性。
教学重点:通过本单元的聆听与表演培养学生对民族音乐的热爱
教学难点:体会“京韵”
课时:三课时
第一节
教学内容:
1、聆听《我们是工农子弟兵》
2、表演《都有一颗红亮的心》
教学重点:了解京剧
教学难点:感受京剧的韵味
教学过程:
一、聆听《我们是工农子弟兵》
1、从戏曲知识导入。
(1)戏曲是一种综合艺术。集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体,是我们传统文化的重要组成部分。
(2)我国戏曲剧种有三百几十种。其中京剧是影响较大的大剧种之一。京剧产生于北京,有二百多年历史。早在1919年京剧大师梅兰芳赴日本演出以来,京剧频繁走出国门访问演出,对促进国际文化交流作出重大贡献。
2、介绍现代京剧《智取威虎山》(见教材分析),初听唱段《我们是工农子弟兵》并作简介。
3、复听《我们是工农子弟兵》,感受其韵味。
4、简介戏曲音乐的主要因素。
(1)地方语言:戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础。
(2)唱腔风格:唱腔是区别剧种的主要标志,京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱段是二黄腔。
(3)伴奏特色:京剧的伴奏特色是三大件—即京胡、月琴、小三弦及锣鼓点等。
5、试奏京剧锣鼓经《慢长锤》进行实践与体验,一组学生演奏锣鼓经(曲谱见课本。打击乐器不够可以用嘴念代替),一组学生随锣鼓点节奏走圆场。然后双方交换。
6、聆听《我们是工农子弟兵》,学生可以轻声跟唱,以体验京剧的音乐风格及剧情中的人物的品格。
二、表演《都有一颗红亮的心》
1、介绍现代京剧《红灯记》剧情(见教材分析)。聆听《都有一颗红亮的心》并作唱段内容简介。
2、解释:“西皮流水”,西皮是腔、流水是板。
3、将全唱段分解成4句,分句跟随音带反复学唱,跟唱时教师指导学生用手指打着“板”(强拍) “眼”(弱拍)跟唱。唱会一句再唱下一句。一句一句学唱。
おさ谝痪洌捍涌始到“不登门”。
牐牭诙句:从“虽说是”至“还要亲”
おさ谌句:从“爹爹和奶奶”至“猜出几分”。
おさ谒木洌捍印八们和”到“红亮的心”。
おぱ莩时指导学生用假嗓唱,音量不要大。分句演唱时,教师适当点拨每句的情绪的起伏。拖腔处要提醒学生仔细听,认真模仿,这是唱出京味的关键。
4、在分句唱好的基础上,随录音完整地跟唱。
5、请基本模唱像样的1—2位学生试唱。
6、全班角色化投入地唱全选段,实践体验京剧的韵味及剧中人物的品格。
三、课后小结
教学内容:
学唱歌曲《一把雨伞圆溜溜》欣赏《秋收》
教学目标:
一、启发学生用欢快的情绪,轻巧而柔美的声音表达对同学之间的友谊之情。
二、欣赏陕西民歌,培养学生热爱中国的民族音乐之情。
重点、难点:
唱出歌曲感情,感受中国民歌。
教学过程:
一、先复习上节课学过的歌曲,再引入新课,提问:这段时间深圳经常下雨,如果你有两个同学没有带伞,只有你带了伞,那你该怎么办呢?我们来听听歌曲里的小朋友是怎样做的?
二、聆听范唱,歌曲中的三个好朋友是怎么办的?他们的情绪又是怎样的?
三、歌曲中出现了很多次的'四分休止符,老师范唱的时候就让学生在四分休止符的地方拍手;
四、再让学生聆听,并对口型演唱;
五、轻声地演唱歌曲,注意歌曲情绪,老师唱前面一句,学生接后面一句,把学生出现的错误地方反复的学唱,或者老师唱前半部分,学生唱后半部分;
六、和学生一起用欢快的情绪演唱歌曲;
七、老师唱一首歌曲《秋收》问问同学们是否听过这首歌曲?
八、这是陕西民歌《秋收》一起来欣赏
九、在器乐曲《秋收》中,民歌的原型旋律出现几次?
十、每次主题出来的时候是用不同的乐器演奏的,你能听出来有哪些乐器吗?
十一、然后边听乐曲边做这种演奏乐器的演奏姿势。
课堂小结:学生很喜欢《一把雨伞圆溜溜》这首歌曲,可以教育孩子们团结同学,互相帮助,学生们对中国的民歌了解甚少,我也希望以后书上能多出现一些精美的,琅琅上口的民歌。
一、指导思想:
贯彻落实新课标新课改精神,培养学生一定的音乐技能,尤其注重培养学生学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。更要使一局部学生转变思想(认为学习音乐无用,认为音乐课是副课),切切实实提高学生的音乐素质。
二、基本情况分析
我担任五年级5个班级的教学,其中五(6)班转于村小。这些学生都很喜欢上音乐课,但是不喜欢学习乐理知识,误认为音乐课就是唱歌课,而且这些歌曲可以是书本上的,也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱,一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学习阶段有一个承上启下的作用。在本学期,学生将巩固并自身应用曾经学过的知识,而且,学期学习的知识又为今后几年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度,如一个升号的调,升记号和还原记号等,使学生学习起来确实不容易,但它又为今后的五线谱学习做好了伏笔。总统上来看,五(1)(2)(3)(6)班学习态度认真,学习风气浓厚,学习歌曲的速度较快,五(4)班学习风气不够浓厚,学习态度不够认真。针对这种现状,教师须进行大量的思想教育,因材施教。
三、教材分析:
本册教材共有八个单元,后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题,每课都包括“演唱”、“聆听”“创编活动”等内容。在教材中还增加了读谱唱歌、二声部合唱比例增大,难度提升了许多。在本册中,歌曲难度、篇幅相对加大,歌曲内容较广,让学生体会不同的生活,感受不同国家、地区、民族的音乐风格。通过学习合唱锻炼学生的沟通能力、相互合作的能力。音乐常识有:节拍的学习,小节、小节线、终止线、反复记号的学习,以和了解音乐家贺绿汀的故事。教材中的音乐童话剧激发学生的学习兴趣,给学生展现的机会,使学生综合素质得到提高。整册教材展现了不同国家、地区、民族的音乐特色,使学生感受各种不同的魅力,更加热爱民族文化。
四、教学目标:
1增进学生对音乐的兴趣,使学生关注并乐于参与音乐活动。
2提高音乐感受与鉴赏的能力。
3培养丰富的生活情趣和乐观的态度,增进群体意识,锻炼合作与协调能力。
4学习课堂乐器的演奏方法,参与歌曲、乐曲的表示。
5能够主动地参与综合性艺术扮演活动,并从中享有乐趣。
五、教学内容的基本要求:
1唱歌:
(1)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱、齐唱或合唱。
(2)能够对自身和他人的演唱作简单评价。
(3)能够体会歌曲的风格特点,表示歌曲的音乐情绪。
2演奏
能够用竖笛参与歌曲、乐曲的表示。
3听赏:
(1)不时的给学生接触国内外优秀的音乐作品,学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野。
(2)通过欣赏把歌曲、乐曲描写的情景展开想象、联想,分析乐曲的艺术处置等。
4识谱:
(1)学习各种节拍,掌握其强弱规律。
(2)学习小节、小节线、终止线、反复记号等。
六、提高教学质量措施:
1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充沛的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充沛发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和表
单元教学目标:
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临,本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下,进一步激发对大自然的热爱。
2、聆听《春到沂河》,感受沂蒙山风情,认识柳琴。聆听《致春天》,感受乐曲对春天的描绘,尤其是第一与第三乐段,相同的曲调,不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3、表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》,歌曲借景抒情,运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。
教学重点:
通过聆听和歌唱表达对春天的爱
教学难点:
音乐知识:切分音的运用
教学准备:
多媒体
教学课时:
三课时
第一课时《小鸟小鸟》
教学内容:演唱《小鸟小鸟》
教学目标:
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临,让我们在音乐的感染下,进一步激发对大自然的热爱。
2、表演《小鸟小鸟》歌曲借景抒情,运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。教学重点:学会演唱《小鸟小鸟》。
教学目标:
1、师生性、生生情,人间最珍贵的是友谊。通过学习主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品,让我们进一步体验友谊永存。
2、唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》,从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感,并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动,表达对老师的情谊。
3、欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》,体验人间的情和爱,并编创舞蹈动作。
教学内容:
1、聆听《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》
2、表演《手拉手》、《可爱的苹果》
3、编创与活动
教材分析:歌曲《手拉手》是一首曲调欢快活泼、充满朝气的少年儿童歌曲。歌曲表现了同学之间的友情和真情,热情地颂扬了欢乐的友谊。歌曲采用4/4拍,大调式,曲中每乐句中
“”切分音的运用很有特点,使得曲调活泼跳跃,富于动感。句中伴以拍手声热烈地渲染了歌曲欢乐的气氛,表达了儿童们为创造一个充满友爱、温暧的世界的美好愿望。歌曲以六度大跳进入合唱部分(8小节),在曲调上采用了重复的手法,配以衬词“啦啦啦”使同学间欢乐的友谊这一情绪得以进一步地抒发。第29-33小节又以齐唱形式、重复的音调出现,末句旋律逐渐向上推进形成高潮,最后结束在“”主音上。
教学重点:通过聆听和歌唱体会友谊
教学难点:艺术创作实践活动
课时:一课时
第一节
教学内容:
1、表演《手拉手》
2、创作动作:为儿歌谱曲
教学重点:唱出曲调活泼跳跃,富于动感的特点
教学难点:“”切分节奏
教学过程:
一、表演《手拉手》
1、从文明礼貌习惯导入。
设问:人与人表示友好、友谊、友爱等,最常用的是什么动作?
2、聆听范唱:
(1)说说这首歌讲些什么内容?
(2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗?
3、学唱歌曲。
(1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1—6小节),注意乐句的完整性,注意切分节奏。学唱时,让学生用2/4拍指挥图式划拍,把握住节奏。
(2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前,教师先范唱这两乐句曲调,并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复),以提高学生分析、听辨的能力。
(3)在能流畅地唱好第一乐段的曲调的基础上学唱第二乐段。
(4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学,在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单,学生能视唱。
(5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。
(6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。
4、表演歌曲。
(1)按歌谱上要求,在第一乐段长音处加上集体拍手。
(2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏,其基本音型为“”,在歌谱上有色块处用“”节奏,以烘托热烈的气氛。
(3)有条件的班级,可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。
(4) 编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。
二、创作动作:为儿歌谱曲
1、让学生熟读儿歌,能有感情地背诵。
2、创作好第一句歌词的曲调,反复咏唱体验,在自己满意的前提下,唱给周
围的同学听。
3、在第一句的基础上创作第二、三、四句,运用以前学到的模仿、重复等手
法进行创作。
4、完整地唱给周围的同学听,征求意见进行修改后为大家表演。
三、课后小结
结尾:非常感谢大家阅读《五年级音乐下册教案(通用13篇)》,更多精彩内容等着大家,欢迎持续关注华南创作网「hnchuangzuo.com」,一起成长!
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